我对古文明有一种天生的向往和好奇，我觉得那种纯粹思维的辩论在那些古老河流文明毫无修饰的追求中特别的美丽
我对希腊 埃及 古罗马都有着无限的热爱
那天和G吃饭，他说他喜欢老的东西，但是不能太老，什么古罗马古希腊的这些都是在他出生前很久很久很久的东西了，离他太远了的东西他就没什么兴趣了，但是对我来说却仍有巨大的魅力
我们从古希腊时候开始争执的那些最基本的问题其实到现在都没有变过。
其实我也不止一次宣扬我对这些国家的热爱了。。
今天我想浅浅地说说一幅画，拉斐尔的《雅典学院》
拉斐尔同米开朗基罗、达芬奇一起被称作意大利文艺复兴三杰，其实他只活了36岁，非常年轻，世人最熟悉的拉斐尔作品莫过于他的圣母像，他的圣母像将圣母更“人性化”了，与中世纪那种神化的感觉完全不一样，而是有着文艺复兴时期人物主义特有的关怀在其中，但是这个不是今天要说的重点。
网上关于《雅典学院》的资料不少，但是有相当的资料都不太正确，我就以我看的意大利文的资料为主来写吧。首先，《雅典学院》目前存于梵蒂冈的梵蒂冈宫[Palazzi Vaticani]的签字厅〔Stanza della Segnatura〕。1507年，教皇Giulio二世决定找画家重新绘制梵蒂冈宫的壁画，在选了很多画家之后，他最终让年仅26岁的拉斐尔担当这一重任。拉斐尔一共重新装饰了四个房间的壁画。也就是我们现在俗称的“一厅、二厅”等，而当时这个签字厅是做为教皇自己的私人图书馆之用，平时教皇在这件房间思考。那么这样庄严的房间，应该以什么样的主题来表达呢，最后拉斐尔选择了这样四幅画：。表现神学的《圣礼之争》La Disputa del Sacramento, 、表现理性哲学的《雅典学院》La scuola di Atene、表现诗歌的《帕拿巴斯山》il Parnaso和表现法学的《三德》Le Virtù 。而这四个主题是文艺复兴时期所人文主义所推崇的项目。
〔Sacramento 圣礼之争/教义之争〕
我个人觉得非常有意义的一点在于，在整个四个房间里拉斐尔首先绘制的就是签字厅〔事实上在第四厅未全部完成前他就去世了〕，而签字厅中他先画完了scramento,也就是表达神学的圣礼之争，然后他在《圣礼之争》的对面墙壁画上了这幅代表人文主义强调“以人为本”的《雅典学院》，怪不得有很多艺术评论家把这样一种布局称为“quasi un vis-a- vis tra le due grandi ideologiche matrici dell’occidente, il pensiero classico e il pensiero cristiano.”即“西方最主要的两种意识形态：古典人文主义和基督神学面对面的时刻”
嗯，所以我觉得这个背景知识对理解为什么这幅画那么有名也是很有帮助的。
拉斐尔在雅典学院里画了很多自己同一时期的人，这也是那时候画家常用的手段，比如说画中主角之一的柏拉图的脸其实是达芬奇的面容。而右下角那个趴在桌子上写字的哲学家eraclito其实是米开朗基罗，这其中还有个故事，在意大利语，这些壁画有个专有名字叫affresco,有些地方翻译为湿壁画，为什么呢？～其实这些画是湿着画在壁上的，然后颜色就渗进去，所以以后要改正很难，只有把那块墙壁去掉再弄一块上去才行。根据现在的许多学者考证，目前存于米兰的Pinacoteca Ambrosiana美术馆中拉斐尔《雅典学院》的手稿中，是没有Eraclito的，据说在15010年左右的时候，与拉斐尔同在梵蒂冈工作的米开朗基罗正在绘制传世名作的西斯庭天顶画《最后的审判》，有次拉斐尔得以进入尚未对外开放的米开朗基罗工作现场，立刻被米开朗基罗的画作吸引了，感到了一种“必须”要把米开朗基罗画进画中的力量。另外，拉斐尔把自己也画在了画里，所以，这其实是一副有着文艺复兴三杰的画作啊！
今天有点累了啊，更多的我们下次再讨论！
崇尚自由 天蝎座女子 
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